SCULTURA

Il Lapidario del museo è la più antica raccolta pubblica trentina: già nel Rinascimento il principe vescovo Cristoforo Madruzzo esibiva ai suoi ospiti epigrafi e marmi antichi.
Le opere oggi esposte, collocate all’interno degli antichi e suggestivi ambienti di Castelvecchio direttamente scavati nella roccia, provengono dalle principali chiese e dai palazzi trentini e sono comprese tra l’alto medioevo e la fine del Settecento: costituiscono un’avvincente pagina di storia dell’arte e un’affascinante testimonianza delle trasformazioni della città e del suo circondario in mille anni di storia.
Oltre alla collezione lapidaria, va ricordata la presenza di eccezionali busti in marmo realizzati dal più importante scultore manierista attivo in Nord Italia, Alessandro Vittoria (Trento, 1525 – Venezia, 27 maggio 1608), come il busto di Lorenzo Cappello; e opere di Cornelis Van der Beck, uno scultore di origine fiamminga presente a Trento fra anni settanta e ottanta del Seicento, attivo per il principe vescovo Francesco Alberti Poja.

Insostituibile testimonianza di un’arte che raggiunge nell’area alpina peculiarità ed eccellenza, la preziosa raccolta di sculture lignee propone un percorso che si snoda fra Trecento e Seicento.
Sono opere realizzate da artisti di diversa provenienza che rivelano di volta in volta le suggestioni del Nord o le influenze della Lombardia e del Veneto, interpretando le due anime che da sempre convivono in quest’area geografica, al confine tra l’Italia e l’Impero. Tra le tipologie più diffuse sono quelle delle Schöne Madonna – Vergini stanti con il Bambino, che richiamano modelli di origine gotica e nordica – e quelle delle sculture e rilievi che, insieme a tavole dipinte, andavano a comporre il così detto Flügel Altar, o altare a portelle: maestri attivi nell’area del Tirolo storico e rappresentati nelle collezioni del museo sono Hans Klocher, Jörg Arzt. Egualmente tradisce i propri legami con la cultura nordica il non ancora identificato Monogrammista H.R., autore del complesso di sculture lignee dell’altare proveniente dalla Chiesa di Besenello e commissionato da Oswald Trapp nel 1556. Nel Cinquecento si registrano però altre presenze come dall’area veronese e bresciana: Maffeo Olivieri, è uno dei maestri più dotati. La tradizione della scultura lignea di impronta nordica prosegue con influenze differenti per i secoli successivi, trovando esempi straordinari anche nel Seicento (Madonna del Canton).

Tra i nuclei collezionistici conservati al Castello del Buonconsiglio, quello dedicato ai bronzetti e alle placchette rinascimentali assume un grande valore storico e artistico. Si segnalano, in particolare, per la finezza del modellato, nonché l’alta qualità tecnica di fusione, gli esemplari eseguiti dalla bottega padovana di Vincenzo e Gian Gerolamo Grandi, come lo splendido picchiotto, formato da due semplici rami di alloro, piegati a forma di ghirlanda (1532-1539) e il secchiello contraddistinto da una finissima decorazione classica con festoni e bucrani.
Quale raffinata espressione di una passione antiquaria, la raccolta conserva esemplari di grande interesse, come il torso di Venus pudica, il calamaio a forma di granchio, la delicata Testa di fanciullo, attribuita a Simone Bianco (1525 circa), nonché il bronzetto con Venere che castiga Amore, attribuito a Niccolò Roccatagliata (1560 circa-1636).
Tra le placchette si segnalano opere del Moderno (1467-1528), la rara composizione con Sansone distrugge il palazzo dei Filistei (1500 circa) e l’ovale con l’Adorazione dei pastori di Valerio Belli (terzo decennio del XVI secolo).